Un encuentro con Aurora. Clase magistral en la Universidad de las Artes de la primera bailarina Aurora Bosch

Por Dirección de Comunicación de la Universidad de las Artes de Cuba.

Aurora Bosch, una de las grandes bailarinas cubanas de todos los tiempos, visitó la sede de la Universidad de las Artes para impartir una clase magistral como parte de las actividades por el día de la cultura nacional. La Facultad de Arte Danzario propició los espacios para el encuentro, que tuvo lugar en el salón de Danza contemporánea y contó con la presencia de estudiantes de los niveles de licenciatura y maestría, profesores, autoridades académicas y otras personalidades del mundo de la danza.

En los inicios, la primera bailarina abordó aspectos del trabajo en la barra e hizo hincapié en las maneras adecuadas de asumir las cinco posiciones de ballet, con énfasis en la primera y segunda. Al respecto, evocó las clases de su época de estudiante, impartidas por los maestros Fernando Alonso y José Parés, y manifestó añoranza por las enormes potencialidades de aquellos docentes y las formas de transmitir sus enseñanzas.

Al recordar las clases del maestro puertorriqueño José Parés, ejemplificó algunos métodos y modos de trabajo, a la vez que lamentó que su personalidad pedagógica no sea suficientemente conocida en nuestros tiempos, por lo que instó a los estudiantes de los niveles de maestría y licenciatura a investigar sobre una de las figuras que coadyuvó a lograr la solidez de los pasos fundacionales de la Escuela cubana de ballet.

Asimismo, hizo referencia al maestro Ramiro Guerra, hombre que ha reunido las cualidades de intérprete, director, coreógrafo y teórico… que de alguna forma es la danza misma, de quien hemos recibido una metodología muy bien concebida; y al notable coreógrafo Iván Tenorio, uno de los más grandes artífices del fenómeno compositivo en la danza cubana.

Un interesante momento de su exposición estuvo relacionado con la jerarquía de la técnica en la construcción del acto danzario. El cuerpo, ante todo, es un elemento de expresión. Un emisor de entes significantes, que se apoya en la técnica, pero cuyo fin no es la técnica misma, sino el mensaje que se desea comunicar.

En el mundo de hoy, dados los logros alcanzados por la técnica gracias a los adelantos científicos y una mejor comprensión de los procesos de entrenamiento y preparación física, algunos confunden el papel de la técnica. No es un asunto exclusivo de Cuba, en el ámbito internacional ocurre lo mismo, comentó.

Durante el final de la clase, Aurora Bosch recordó a sus compañeras de generación, a quienes la crítica especializada llamó ¨las cuatro joyas¨. En tanto, la maestra llamó a cuidar los logros de la Escuela cubana de ballet, empresa que debe ser una tarea común para todos.

“Esta clase no debe ser denominada como magistral ni como conferencia. He tratado de conversar con ustedes, todos personas conocedoras, como lo hago con mis alumnos, con mis compañeros de trabajo. Me sentiría muy satisfecha si dijeran que ha sido un encuentro”, concluyó la maestra.

Celebra su primer aniversario la Asociación de Mujeres Rumberas

Por: Roxana Coz, estudiante de Musicología de la Universidad de las Artes

La Marina de Matanzas se vistió una vez más de rumba, pero esta vez con una emotiva fuerza femenina. En el Centro Cultural Comunitario Nelson Barrera se celebró, el primer aniversario de la Asociación de Mujeres Rumberas Estanislá Luna y Yeya Calle. El evento se insertó en la programación por la Jornada de la Cultura Cubana y el 321 aniversario de la Villa de San Severino, fundada el 12 de octubre de 1693.

Al frente de las mujeres rumberas destacó la figura de Milvia Rivero, quien en breve recuento recorrió el quehacer de la asociación en el transcurso de este primer año: Con los propósitos de salvaguardar y promover la tradición rumbera, las féminas visitaron el 18 de julio pasado, la casa de Flora Heredia donde radicó por muchos años el Bando Azul; además participaron en la reciente edición de Timbalaye, relató.

Durante el festejo se reconoció el apoyo brindado por agrupaciones destacadas en la provincia, entre ellas Columbia del Puerto, Afrocuba y Los Muñequitos de Matanzas, así como la colaboración de
instituciones culturales como el Centro Kairós y la Red de Educadores Populares.

De gran relevancia fue la presencia de las familias de los Calle y los Mesa, que ya constituyen historia en la rumba, desde sus raíces. La generación sucesora de Estanislá Luna también se hizo sentir.

Muchos recuerdos y experiencias se sumaron a la celebración, como los vibrantes toques de la joven agrupación Los Matanceros. Las rumberas predominaron con sus picarescos y elegantes movimientos en el baile, acompañadas por los cantos que dialogan con los textos contemporáneos (algunos extraídos del polémico género del reggaetón), donde la herida de la esclavitud aún sangra y la gran admiración hacia la mujer emerge a flor de labios.

“Los libros están vivos entre nosotros”

Por Dirección de Comunicación de la Universidad de las Artes de Cuba.

Comienzan las celebraciones por los 35 años de la Biblioteca de las Artes: la entrega de una completa colección de catálogos y libros de la Editorial Charta, da comienzo a los festejos. Giussepe Liverani protagoniza los honores. En palabras de la M.Sc. Ana Margarita Cabrera Fagundo, directora del centro, esta donación es “sumamente importante para la enseñanza en nuestra Universidad”.

En tanto, Jorge Braulio Rodríguez, decano de la Facultad de Artes Visuales, agradeció el gesto, que se extendió a la Biblioteca Nacional, a la de San Alejandro y otras instituciones de la enseñanza artística del país. Asimismo, los volúmenes trascienden la formación en la Facultad de Artes Visuales, pues podrán ser utilizados por alumnos de las diversas carreras. Además de los contenidos que podrán encontrar en estos textos, los libros son bellos por sí mismos, son libros-arte, añadió el investigador.

Me pasan muchas cosas por la cabeza y por el corazón, dijo Giussepe Liverani, quien fuera condecorado con la Distinción por la Cultura Nacional, es necesario que toquen estas ediciones, que las cuiden, que las aprendan, porque “los libros están vivos entre nosotros”, puntualizó.

Por su parte, Rubén del Valle, director del Consejo Nacional de Artes Plásticas, destacó la relevancia de la Biblioteca de las Artes en la educación de artistas, críticos, especialistas e investigadores que se han formado en la Universidad.

10 razones para seguir leyendo Réquiem por Yarini de Carlos Felipe

Por Isabel Cristina Hamze, en saludo al Centenario de Carlos Felipe Hernández músico, compositor y dramaturgo cubano.
1. Historia: Desde la primera escena descubrimos el trágico final del ecobio blanco. Bebo La Reposa invoca a Ña Virgulita y tira los siete caracoles y predice la sangre de Yarini. Una manera especial de construir el relato, que desde el propio título se nos adelanta como profético, como la reconstrucción poética de los hechos reales, como documento histórico, legendario. No hay sorpresa, sino deleite de seguir cada palabra hasta el final avisado.
2. Ritual: Réquiem por Yarini es una suerte de amasijo de rituales, algunos traducidos en silencio y quietud, como guillotinar la punta y escupirla, encender el tabaco y lanzar la primera bocanada con delectación. Otros llevan el lejano encanto del juego, de la charada y el verso ajustado, artificio azaroso de otro tiempo que se esconde y pervive. Exquisito ritual el del danzón de Yarini, ese que imitan los pisaverdes de la Bombilla y del Carmelo, diestros en el movimiento del ladrillo. El sonido de los tambores batá y los tres negros que acompañan a Bebo La Reposa para apartar tanta nube oscura de la cabeza del monina que todos quieren, el despojo y el mandato de la Guerrera. Rituales todos enlazados por quien lee un solo estado:
apasionadamente.
3. Didascalias: El autor nos acompaña de cerca, estar presente es su reglamento, su tabla de ley. En cada didascalia está su mirada cálida y turbadora, sus indicaciones para la escena se entrelazan con la sugerencia de estados de ánimo y la descripción casi literaria, casi poética, casi metafórica de sus personajes. Un aliciente para el que lee sin prisa y en paz. Un desafío para el actor y la escena, para la actriz que intente, como bien propone Felipe, horadar el espacio con la filosidad de sus senos, en una actitud de triunfo y reto. 4. Misterios: Solo misterios de la creación humana. Alguien que nos llama tras visillos. Un placer más regio cuanto más prohibido. 5. Mezcla: Pasiones encrespadas como los pelos de las putas de barrio, como la imagen crispada que esconde tras el tul La Dama del velo. Encuentros de insospechadas texturas y olores. Esa mezcolanza de razas y procedencias, religiones, saberes y supersticiones. Como el duelo entre el rey del danzón y Dimas, con su típica estampa de curro mangleresco.
6. Lenguaje: No son ellos los que hablan, sus voces son la voz del autor, esparcida sobre las cabezas para alejar tanta nube oscura. Como la Jabá habla por la Santiaguera para clavar el corazón de Alejandro, Carlos Felipe habla por ella y por Lotot y por Ismael Prado y por el coro de mujeres, a la usanza griega. Estar presente, ya lo sabemos, es para el autor su tabla de ley.
7. Yarini: Alberto Yarini y Ponce de León, controvertida figura de un legendario barrio habanero. Esa especie de antihéroe que deambula entre la ficción y lo real despertando la fascinación de los que intentan, con el don de la fabulación, reconstruir su rostro distorsionado por el tiempo y la mala memoria.
8. Muerto.
9. Secretos. Susurros a altavoces. Historias que entretejen el fuego del que estamos hechos. Secretos no vedados para nuestros ojos despiertos y para nuestras manos calladas. Bebo va en busca de los tamboreros, le bailarán el enyoró antes de que llegue la gente. 10. Hoy: Como las alegres campanillas de plata que adornan los arreos de los caballos blancos, se escucha hoy el eco anunciador de una historia por contar, esa que sólo conocen las viejas columnas habaneras y aquellos que, disfrazados con el lente curioso de una cámara o la cautela de una hoja de papel, se han osado a entrever. Como la buena fortuna exige números impares hay una razón más. Número 11 La dedicatoria: A mi gente, del barrio de San Isidro.

La Cátedra Freddy Artiles en la Jornada por la Cultura Nacional inicia la antesala de la II Bacanal de teatro de títeres para adultos 2014

Por Blanca Felipe
En el marco de las actividades por la Jornada de la Cultura Nacional, dentro de la Universidad de las Artes, la Cátedra Freddy Artiles de la Facultad de Arte Teatral, con el apoyo sustancial de Vicerrectoría de Extensión Universitaria, el lunes 20 de octubre a las 2:00 p.m. inicia un taller de construcción de títeres de guante titulado ¨Lúdica con la materia¨ que se extenderá hasta el 24 y nuevamente se inicia del 27 al 31 en los horarios de 8:30 am hasta las 4:00 p.m. en el Taller de Diseño Teatral de la Facultad. Podrán participar los estudiantes de todas las áreas de la universidad y todo aquel que desee pasar por la experiencia de construir un títere de guante.
Este taller constituye una antesala de la II Bacanal de teatro de títeres para adultos que ocurrirá en la capital del 16 al 23 de noviembre donde la Cátedra se ocupará de los espacios pedagógicos ¨Ejercitando el cerebelo y el hipocampo¨ como habitualmente ocurre desde el anterior certamen. Dicho taller construirá los títeres que posteriormente dentro de la Bacanal se utilizarán para un taller de animación titulado ¨¡Arriba las manos! como queriendo tocar el cielo¨ impartido por el maestro René Fernández Santana del 17 al 20 de noviembre en los horarios de la mañana.